POSTERARCHIV

Beginn bis Jetzt, GRAFIK

Sarah Oos

Alle unsere wunderschönen Poster und Animationen stammen von unserer Meistergrafikerin Sarah Oos. Danke!


EDITION: EDITION: 

13.6.2017, GRUPPENAUSSTELLUNG

Costanza Brandizzi, Amanda Burzic, Theresa Ulrike Cellnigg, Judith Gattermayr, Kiky Thomanek, Lisa Wieder

Hinter dem Doppelpunkt ihrer ersten Ausstellung folgt noch einmal das Wort Edition: Und so zeigten sie als erstes sich selbst. Sie stellten sich vor mit ihrer Malerei und Installation und stellten diese Arbeiten genauso organisch zusammen, wie sie sich selbst als Gruppe zusammenstellten. Jede zeigte die Arbeiten, die gerade am aktuellsten waren und sie am besten vertreten und dann ließ die Edition: ihre Kunstwerke sprechen: „Das ist unser Raum, das sind wir, und jetzt kommt ihr!“


BATHING MY STONES IN YOUR MOONLIGHT (@FINNISAGE FOREVER AGAIN)

23.8.2017, PERFORMANCE

Anne Sophie Adelt

Anne Sophie verbringt drei Nächte in der Edition: auf der Suche nach Intimität und Inspiration. Währenddessen nimmt sich im Innenhof desselben Gebäudes eine Taube Zeit zum Sterben.
Anfänglich fühlt sich Anne Sophie wie ein Eindringling in der persönlichen Welt der Werke Petras. Es folgen Entspannung und das Gefühl der Geborgenheit wie in einem Bauch. Sie lauscht den Geräuschen der Edition:, der Umgebung, der Stille. Es beginnt ein nährender Prozess — Meditationen über Tod, Sexualität, Reinigung. Am Abend der Finissage legt eine zweite Taube ihre schützenden Flügel über die Sterbende. Magie liegt in den Zwischenräumen, in der Würdigung der Schatten, im Lauschen zwischen den Tönen. Anne Sophies magischer Sound ist die Stille der Menschen, die gemeinsam ihre Installation aus Wasser, Steinen und Licht mit ihrer andächtigen Konzentration würdigen. Petra Bernard hatte sich einen ruhigen Abend gewünscht. Er war ihr aufmerksam, geduldig und liebend bereitet worden. Am nächsten Tag waren beide Tauben verschwunden. 
(Text in Zusammenarbeit mit Anne Sophie Adelt)


JAPAN, EIN REISEBERICHT

8.11.2017, EINZELAUSSTELLUNG

Verena Lindinger

"Allmählich verklingt das Zirpen der Zikaden nach einem weiteren heißen Tag. Die Schatten unter den Bäumen werden tiefer. Ich gehe an einem Fluss entlang und blicke auf die Ruine auf der anderen Seite."- Verena Lindinger
Verena Lindinger zeigte eine Serie vom Reisen inspirierter Holzschnitte, sowie Zeichnungen und Objekte, die sie während ihrer siebenwöchigen Reise durch Japan anfertigte und auflas.


NOIA

24.1.2018, EINZELAUSSTELLUNG

Costanza Brandizzi

Einen Abend lang zeigt die EDITION: in ihren Räumen am 6. Februar Costanza Brandizzis Präsentation und Auswahl an Arbeiten, unter dem Titel NOIA. „NOIA“ aus dem Italienischen bedeutet „Langeweile“ oder im Sinne von „TEDIO“ ein anderes italienisches Wort „Überdruss“: Das Gefühl der Abneigung gegen etwas, von dem man glaubt, man habe es zu oft erlebt oder sich zu viel mit einer Sache beschäftigt. Im Italienischen auch beschrieben als ein Zustand der Müdigkeit oder Unbefriedigtheit.


PEW PEW PEW

17.5.-9.6.2018, FESTIVAL

Edition: is hosting its very first festival.
Edition: gathered a set of interdisciplinary artists to participate in mini residencies, encouraging them to collaborate.
Each residency finishes with a one-night-only show. 
Artists move in for 3-5 days, work, create, rearrange, and hand over the Edition: to the next team.


PEW PEW PEW: W00T

30.5.2018, GRUPPENAUSSTELLUNG

Jonas Fliedl, Julia Witzeneder


FRAGMENTS OF REALITY

15.6.2018, EINZELAUSSTELLUNG

Meta Hrovat

How do you know something is real? Is it something absoluteFotograms are consequence of lighting of real objects and space in a real time. However the reality evades us through their projections which are the result of light and shadow caught in medium. The »new reality« subjected to the different rules is being established. Meta Hrovat presents her works which are the result of the illumination of reality, but their appearance demands much more from the viewer...


HANG OVER BALCONY

5.12.2018 EINZELAUSSTELLUNG

Eveline Handlbauer

"we´re gonna go towards the wall, hands on the ground, shoulder width apart, then we´re gonna start walking up the wall as high as you can. once you get to the top, you can press with your fingertips so that you don´t fall forward. once you´re here, you can come back down. come back down slowly, try not to touch the floor. you can take a little break if you want. take a break until you feel like you can keep on going."


PEW PEW PEW Festival 2019

7.5.- 8.6. 2019 FESTIVAL

PORTFOLIOPICKNICK

4.7.2017, EVENT

Bei der Überlegung eine Veranstaltung abzuhalten, in der in ungezwungener, gemütlicher Atmos-phäre über Kunst und die eigene künstlerische Arbeit gesprochen werden kann, beschloss die Edi- tion:, ein klassisches Picknick in ihrem Ausstellungsraum zu veranstalten. Kolleg_innen, Freund_innen und Künstler_innen wurden eingeladen, neben Snacks und Getränken, Portfolios, Ideen, Konzepte und künstlerische Arbeiten mitzunehmen, um diese in der Gruppe zu besprechen.


LOVE YOUR VAGINA

7.-8.9.2017, VORTRAG, WORKSHOP

Isabel Fröschl

Die Künstlerin Isabel Fröschl beschäftigt sich seit einiger Zeit mit dem Begri der Cunt Art und Clit Art. Sie bespielt die Edition: mit einem zweitägigen Programm, welches aus einem Vortrag und einem Workshop besteht. Mit einer Präsentation veranschaulicht sie die Geschichte der Cunt Art seit der Steinzeit und stelltkünstlerische Positionen daraus vor – teilweise auch im feministischen Kontext. Im zweiten Teil wurden persönliche Herangehensweisen der Teilnehmenden erarbeitet. Eine Auswahl an Materialien und Büchern stand zur Verfügung, um die künstlerische Auseinandersetzung mit demThema ermöglichen zu können. Das Hauptaugenmerk von Love Your Vagina lag auf der aktuellen feministischen Strömung und derkritischen Auseinandersetzung mit gesellschaftlichen Normen.


EXIT

5.12.2017, INSTALLATION

Kiky Thomanek


KRZMA

17.4.2018, GRUPPENAUSSTELLUNG

Stefan Brandmayr, Felix Pöchhacker


PEW PEW PEW: THE CONTRABAND COLLECTION

17.-19.5.2018, AUSSTELLUNG, WORKSHOP, PERFORMANCE

Curator: Catalina Urtubey

Co-curator: Elisa Lerchbaum
Host & Production: Edition: & Amanda Burzic

“The Contraband Collection” brings together Argentinian and Austrian artists to create a collective body of work(s). The method of digitalization is used to disconnect the essence of the artwork from its original body, it’s materiality. For a short period of time it is amorph, it is nothing but the potential to be everything. The method allows us to transfer content in an almost invisible way, which can be associated with smuggling. The Contraband Collection gives us the possibility to find a common language, avoiding the bureaucratic obstacles that impede the free circulation of art.

 

Participating artists:
Florencia Almirón Sylvia BerndorferCostanza Brandizzi, Ludwig BrixAmanda Burzić, Theresa Ulrike CelInigg Alfredo DufourManuel EsthaemIgnacio Fanti Susana Gamarra Judith GattermayrKatharina Kaff Nina KernNina KovenskyElisa Lerchbaum Lolo y LautiFabian Liguori Damián LinossiMelanie LudwigLeo LungerNicolás Mastraccio Malina MertlitschManuel MolinaEl PeleleMarion ReisingerYvonne SchöndorferLena Schwingshandl Elio SeidlKiky Thomanek Elena Wolff


PEW PEW PEW: SHEET

4.6.2018, INSTALLATION, PERFORMANCE

Jacqueline Böhm, Sabine Dichatschek, Sarah K. Eder, Bernadette Laimbauer, Nina S. Kern, Malina Mertlitsch, NIR


EDITION:EDITION:

2.10.2018, GRUPPENAUSSTELLUNG

Costanza Brandizzi, Amanda Burzic, Theresa Ulrike Cellnigg, Judith Gattermayr, Kiky Thomanek

 

Abstrakte Malerei trifft auf Figuration, auf Sprache, Objekte und Installation. Persönliche Erfahrungen fließen ebenso ein wie popkulturelle und politische Themen. Aus der großen Spannbreite der Arbeiten erschließen sich verbindende Elemente. Im gemeinsamen Raum fügen sie sich zusammen.


FAHRTRICHTUNG TAKA-TUKA-LAND

16.1.2019 EINZELAUSSTELLUNG

Elias Takacs

Der Pizzamann kommt zu früh. Er klappt den Laptop zu und öffnet ihm die Türe. Dieser überreicht ihm feierlich das heiße Gut. Beim öffnen der Pizzaschachtel bemerkt er einen Fettfleck auf der Unterseite des Deckels.Dieser erinnert ihn an eines der Gesichter, die er ab und zu in seiner Unterhose findet. Er lässt sich nicht weiter ablenken und beginnt mit der Nahrungsaufnahme. Sein Bart, den er sich über die letzten Monate hat wachsen lassen um alten Heiligen ähnlicher zu sehen, wird ihm dabei zum Verhängnis, da der heiße Käse darin hängen bleibt. So kann er nicht weiter essen, also seht er auf und geht ins Badezimmer um sich seiner zu entledigen. Der Akku vom Rasierapparat ist leer, er steckt ihn an das Ladekabel, oder das Ladekabel in ihn. Er rasiert sich. Die Bartstoppel rieseln in das Waschbecken, wo sie den Zahnpastaresten Gesellschaft leisten. Frisch rasiert stellt er sich unter die Dusche, denn rasieren und duschen gehören für ihn zusammen wie Tom und Jerry. Aus der Duschgelflasche klopft er ein paar letzte Tropfen in seine rechte Hand und reibt die Stellen ein, die seiner Meinung nach besonders stinken. Wasser läuft seinen Körper hinunter. Der Abfluss ist das Ziel der nun verschmutzten Flüssigkeit. Nachdem er sich mit einem ehemals weißen Handtuch abgetrocknet hat, begibt er sich wieder zum Esstisch. Zwei Fleischfliegen starren ihn von einer Salamischeibe aus an. Angewidert von dem Getier, holt er mit der rechten Hand aus um die beiden ungewollten Gäste zu erschlagen. Eine halbe Sekunde später kleben zwei tote Fliegen und eine Salamischeibe an seiner Hand. Nach dem Insektenmord zieht er sich ins Badezimmer zurück um sich die Hände zu waschen und zu duschen, denn Hände waschen und duschen gehört für ihn zusammen wie Ren und Stimpy.

Elias Takacs, geboren 1992 in Wels, studiert 2014 Malerei und Grafik an der Universität für künstlerische und industrielle Gestaltung in Linz.


NEVERLAND 3

5.10. - 19.10. 2019 EINZELAUSSTELLUNG

Haruko Maeda

Die aus Japan stammende und seit 2005 in Österreich lebende Künstlerin, Haruko Maeda, deckt mit akribischer Sorgfalt eine Vielfalt an Themen der klassischen Malerei ab. „Neverland 3“ ist Teil der Serie „Neverland“, mit der Maeda kurz nach dem Unfall im Atomkraftwerk Fukushima 2011 begann. In der dystopisch anmutenden Arbeit versammeln sich nach dem Vorbild niederländischer Meister, wie Hieronymus Bosch oder Pieter Bruegel der Ältere, viele kleine Erzählungen und persönliche, satirische Betrachtungen, die aus überhöhter Perspektive geschildert und dargestellt werden.

FOREVER AGAIN

1.8.2017, EINZELAUSSTELLUNG

Petra Anne Bernard

Im Sommer 2017 habe ich mich mit dem Thema der Konservierung/Aufbewahrung (engl. ‘preser- vation’) auseinandergesetzt. Da dieses Feld sehr breit ist, habe ich meinen Fokus verengt und mich damit beschäftigt, von wo dieses Bedürfnis kommt, Momente, Personen und Gefühle aus der Ver- gangenheit aufzubewahren, in die Gegenwart einzusetzen und damit in die Zukunft zu tragen; also für ewig haben zu wollen. (Text in Zusammenarbeit mit Petra)


TRASHY?

3.10.2017, GRUPPENAUSSTELLUNG

Edition:

Wann wird etwas zu Kunst, wann wird Kunst zu Müll? Die Edition: schrieb einen Open Call aus und war auf der Suche nach Trash. Alle, die sich aufgefordert fühlten, etwas beizutragen, hatten in einem Zeitraum von 3 Tagen die Möglichkeit, Reste alter Kunstwerke, Überbleibsel, oder Kunstwerke, die nicht mehr als solche gesehen werden, als Spendeabzugeben und der Edition: als neues Arbeitsmaterial zu Verfügung zu stellen. Aus dem gesammelten Trash stellte die Edition: neue Werke zusammen. Sie baute zusammen, instal-lierte und scha te Kunst aus Objekten, die einmal zur Kunst gehörten und keine Kunst mehr waren. Im Rahmen der Langen Nacht der Museen, an der die Edition: teilnahm, fand eine Live Working Ses- sion statt und die Kunst wurde zerlegt in Trash und dann neu arrangiert und wieder zu Kunst.


SYYS

14.12.2017, GRUPPENAUSSTELLUNG

Vasco Lourenco, Atte Sakari Penttinen, Ophelia Reuter, Veronika Sengstbratl, Christoph Straganz

Symmetrie (griech.: sýmmetros = gleichmäßig, Syn = zusammen, métron = Maß) ist die Eigenschaft eines ebenen oder räumlichen Gebildes, beiderseits einer [gedachten] Achse ein Spiegelbild zu ergeben; spiegelbildliche Gleichheit In der Ausstellung SYYS verlangt die EDITION: nach Ordnung, Ruhe, Regeln, Gleichheit. Mit den ausgestellten Arbeiten werden unterschiedliche Interpretationen und Auffassungen einer symmetrischen Situation gezeigt. Unter Verwendung von verschiedenen Medien wird ein Raum geschaffen, in dem alles seine Ordnung hat.


VERBINDEN, VERWISCHEN, VERSCHWINDEN

7.3.2018, INSTALLATION

Edition:

Am Boden, an Wänden, als Decken - öffnen sie Welten und saugen sie ein. In Räumen gehalten, bringen sie das Draußen nach Innen. Die Pflanze als natürliche Arabeske trifft auf ihre Darstellung im Teppich. Ornament fällt in Ornament. Grenzen, Flächen, Formen lösen sich auf, der Raum verliert die Räumlichkeit, der Mensch darin verliert die Zeit.


PEW PEW PEW: NEUE LEBENSSTIL

22.5.2018, CONCERT/PERFORMANCE

MC Penetratte and MC Stalex

NEUE LEBENSSTIL is a music group from Austria. Formed by MC Penetratte and MC Stalex. They draw their inspiration from the pop-culture, food and darkest corners.


PEW PEW PEW: EDITION: BABY'S 1ST BIRTHDAY!

9.6.2018, PARTY


AFTER PARTY

AUSSTELLUNG

Tina Hainschwang

Start early, stay till the end
Stillleben und Zombie - Discokugeln, trink mich
es war mir ein Vergnügen 
trink mich
softly softly, Mumienhaut
zieh dein hübsches Kleid nicht aus
was lebt fort, was geht dahin
I remember everything
Golden Ticket, mein süßer Schatz
komm mit mir zur After - Party, 
trink mich und dann tanz mit mir


ACHT SCHÄTZE

17.4.2019 AUSSTELLUNG

Rainer Grilberger & Georg Holzmann

Die Mutti ist böse

so mach doch den Abwasch

das Essen war fein

Dann brauchst du keine

Zigarette zu rauchen

und die Nägel sind rein

 

 

(Kippenberger)


FRIZIERSKI SALON EVROPA

26. & 27.10. 2019 GRUPPENAUSSTELLUNG

with Anna Sophie Adelt, Mascha Illich, Nina Selina Kern, Johannes Lakinger, Bernadette Laimbauer, Miriam Roithinger



Nach dem Projekt temp.tc im Rahmen des diesjährigen Transborder Festivals im Schloss Mureck findet sich ein Teil des Kollektivs temp.tc in Linz in der Edition ein, um einen neuen Versuch der Zusammenarbeit zu wagen:

Die Edition wird für eine Woche zum Frizerski Salon Evropa.
Fixer Bestandteil der Gruppe sind bis jetzt Johannes Lakinger und Miriam Roithinger als KuratorInnen, Bernadette Laimbauer, die ein Gesims bauen wird, Nina Selina Kern & Anna Sophie Adelt, welche die Teppiche mit ihren Nähmaschinen besiedeln werden und Mascha Illich, die mittels Gitarre, Verstärkern und ihrer Stimme mit Klang arbeiten wird.

Im Laufe der Woche wird das Kollektiv mit weiteren KünstlerInnen zusammenarbeiten, um dann in der Show die Früchte der expandierten Kollaboration zu präsentieren.
Den Sonntag lassen sie mit Kaffee und Keksen und einer Plattform für mögliche Gespräche ausklingen.